Didier DREO
"Kanaouenoù 'ba tal ar bern foenn - Chants des tas de foin"

Fidèles amis visiteurs du site Culture et celtie, l’e-MAGazine, vous avez, sans nul doute, déjà croisé, au fil de nos pages en ligne, le nom de cette aussi brillante que discrète figure de la scène armoricaine, celui d’un compositeur, chanteur et guitariste finistérien, particulièrement attaché à la langue et à la culture bretonnes.
De ce fait, pas étonnant, pour vous, de l’avoir entendu et vu, aux côtés d’une viscérale, opiniâtre et, ô combien, multi-talentueuse ambassadrice de la langue bretonne, l’excellentissime auteure-compositrice-interprète et actrice, Nolwenn KORBELL, qu’entre 2010 et 2012, il a accompagnée sur disques et sur scène, dont pour les albums « Noazh », paru en avril 2010 (Notre chronique), « Skeud ho roudoù – l’ombre de tes traces », publié en juin 2015, (CD à retenir), opus à partir duquel elle créera principalement son spectacle 2016, au titre éponyme, accompagnée par six excellents musiciens, dont cinq d’entre eux ont plus que participé à l’élaboration de l’ enregistrement précité ; Parmi-eux, il figure sur le deuxième cliché de notre reportage, le sus-évoqué et décrit… Didier DREO ! (Notre reportage).

Musicien professionnel depuis juin 1996, créateur, dès 1992, avec le chanteur Kristen NIKOLAS du regretté groupe KERN qui enregistrera trois CD, co-créateur, en 2000, du groupe ARSA (Didier DREAU (Guitare acoustique), Stéphane HARDY (Bombarde), Lors LANDAT (Chant, Chant Basse-Bretagne), Stéphane LE DRO (Clarinette), Marc PAULO (Piston, Flûte traversière en bois, Bombarde) qui obtiendra, en 200,1 le Trophée Dagan du meilleur groupe de musique celtique, Didier DREO a également composé, en cette même année 2000, après sa rencontre avec le poète écrivain voyageur rennais Michel DEMION, aussi sonneur de la KEVRENN BREST SANT MARK, un oratorio celtique, dénommé « TRAMAR ».

C’est en 2007, que Didier DREO enregistre son premier disque solo, d’inspiration celtique et titré « Kerdin da Zirostan » (Voir son site officiel).

Parmi d’autres fort riches expériences artistiques, il sera, aussi, chef de chœur de MOUZIOU PLUGUEN, à Pluguffan, de la CHORALE DES ETANGS, à Rosporden et de MOUEZH BRO KONK (La voix du pays de Concarneau).

C’est en puisant son inspiration dans les récits de son enfance, bercée par les histoires narrées, dans sa famille, en breton, que Didier DREO nous propose son 4ème et nouvel opus, « Kanaouennoù ‘ba tal ar bern foenn – Chants des tas de foin ».

Produit par Kat PLUGUEN, distribué par ARFOLK, vous allez amplement apprécier un album généreux constitué de pas moins de 14 titres, dont 6 instrumentaux, tous d’un large spectre stylistique musical, un enregistrement s’étirant, pour notre plus exigeant plaisir, sur plus de 50 minutes d’une balade pastorale et enracinée.
Entouré, porté, accompagné par ses enfants, l’artiste nous livre, en alternant judicieusement, compostions instrumentales et chants originaux en breton, des musiques et des chansons composées et écrites, à partir de récits glanés dans sa famille, parents et grands-parents, ce qui sied parfaitement au guitariste qui, couramment, compose, en langue bretonne, la grande majorité de ses chansons.

Pour les non-locuteurs, nul risque d’exclusion de compréhension, puisque la quasi-totalité des textes est, au fil d’un livret d’une dizaine de pages, par ailleurs, illustré par de belles photos ou fonds de pages graphiques, traduits en Français.

Né de deux années d’un méticuleux travail préservant l’authenticité, avec des textes légués par sa famille, utilisés, mot pour mot, sans réécriture, ce nouveau projet artistique et discographique s’inscrit dans la continuité du parcours du musicien, certes, éclectique, mais ayant pour sphère commune, la Bretagne, un certain néo-celtisme et, au premier chef la transmission de la langue vernaculaire.
« Un breton qu’on entendait, qu’on comprenait sans toujours savoir le parler, mais qui nous parlait vraiment », confie-t-il, au Télégramme, en précisant qu’en mettant en musique cette langue intime, il dit avoir renoué avec l’univers dans lequel baignaient ses aïeux.
L’opus permet, ainsi, de retrouver, de la voix du grand-père aux premières notes de la petite fille, cinq générations d'une même famille.

Illustrant magnifiquement, le visuel frontal de la jaquette, le programme proposé s’ouvre sur le titre éponyme « Ba 'tal ar bern foenn – Sur le front du tas de foin ».
Didier est aux guitares classique et électrique, sa fille Maïwen, au chant.

Mixé à une ambiance de ruisseau courant, de chants d’oiseaux, de sons animaliers et pastoraux, de cloches… le parfum du terroir breton émane d’entrée de cette belle composition où le chant de Maïwen et de Didier fusionnent en contre-chant ou se répondent, à merveilles, sur un thème folk qui se « rockise » avec le jeu électrique du guitariste, ce qui nous semble mettre en exergue le côté intergénérationnel souhaité.

S’agissant, comme pour un recueil de photos, d’un authentique album de famille, c’est, à présent, la voix du père de l’artiste qui, brièvement, dans un rire partagé, préface, épicé d’un savoureux breton bien timbré, la deuxième piste de l’enregistrement et titrée « Per Borich ».
Cette pièce raconte l’histoire d’un spécifique et pittoresque personnage du début du XXème siècle, capable de guérir les gens et les animaux malades, de prédire le meilleur moment pour moissonner, pour ramasser le foin, un véritable devin… ou perçu comme tel ! Un sage des campagnes, médecin à ses heures, qui inspire et nourrit, ici, un véritable conte… pour une légende !
Avec un très joli motif cordé qui semble « tourner les pages » de ce récit mémoriel, voici une très souple et bluesy mélodie chantée, en douceur, sur ligne de guitare classique et folk, par Didier, qui grâce, au re-recording, double, par instants, sa voix pour un imaginaire et pictural traveling musical circulaire autour du puits où Per Borich venait, souvent, prendre de l’eau.
Nous voici au cœur de l’illustration de cette page du livret, dédiée à ce texte.
Un court sample de la voix du père ponctue furtivement le premier tiers de l’exposé, avant de s’exprimer, plus largement, en reprenant les termes du texte, lors de la conclusion du morceau qu’il marque, ultimement, de son rire.

Cette voix paternelle, vous la retrouverez, plus en longueur encore, et dans un registre narratif plus grave, au cours du morceau qui conclut le disque, intitulé « Skol ar republik – École de la République ».

Dans un format, finalement assez proche d’un actuel slam, Didier DREO a adossé l’entièreté du texte dit par son père, à sa composition musicale originale qu’il partage avec deux invités, Lukian PERON, à la mandoline et au banjo et Quentin JULIARD au tambourins.
Sur la dernière page du livret, il est précisé que : « Le texte de Lors, pris su le vif, est retranscrit, tel quel par Didier ».

Vous saisirez, d’entrée, la teneur du sujet qui semble, déjà, induite dans le titre du morceau et qui, avec injuste dictat, se précise dans la phrase qui, en quelque sorte, le chapeaute.

Bien évidemment, cela nous rappelle que pendant plus d'un siècle, la langue bretonne a été frappée d'interdiction dans les écoles. En effet, du début du 19eme siècle aux années 1950, l'école a été l'outil central de la répression du breton par l'État français, déterminé à instaurer une langue unique dans tout le pays.

Par association d’idée injuriante et abjecte, une interdiction, exprimée, comme un quasi-slogan était, parfois placardée dans les établissements scolaires sous cette forme :
« Il est interdit de cracher par terre et de parler breton ».
Scandaleux amalgame hygiénique entre une pratique, évidemment à prohiber et la pratique d’une langue régionale maternelle.
Sans compter la discrimination sociale et culturelle qu’il en résultait entre enfants des campagnes et des bourgs que l’on incitait à dénoncer.