Il est des albums que l’on aime, particulièrement, en service de presse, recevoir à notre rédaction, en sachant, rien que par le nom figurant sur la jaquette, que la publication sonore proposée suscite, nécessairement, un fort intérêt d’écoute.

La notoriété de la « griffe », même si elle ne doit jamais occulter, le prime et relatif anonymat d’autres révélations naissantes, éveille, souvent, malgré tout, à notre corps défendant, un à priori favorable.

Pensez donc, lorsqu’il s’agit de « KREIZ BREIZH AKADEMI » !
La « marque » est, tellement liée à l’enracinement respecté et à l’évolution, parfaitement maîtrisée, de la musique bretonne !
Si, de surcroît, la fiche de presse, accompagnant le nouvel opus, mentionne, bien évidemment dans ce contexte créatif spécifique, pour la direction artistique, le nom d’Erik MARCHAND, l‘initiateur de cette « AKADEMI » qui génère, à présent, depuis sa fondation, en 2003, cette 7ème promotion, référents prénom et nom associés

Pour atteindre ce but, ils ont, ainsi, collaboré avec une douzaine d’intervenants, parmi lesquels, le saxophoniste de jazz, François CORNELOUP, l’auteur-compositeur-interprète franco-algérien et joueur de oud, Mehdi HADDAB, le clarinettiste klezmer français, YOM, le compositeur, interprète maître luthiste, mais aussi, joueur de qânoun et de flûte Nay, par ailleurs, luthier et professeur diplômé d'état, en musique traditionnelle, Iyad HAIMOUR, le saxophoniste, clarinettiste et compositeur de jazz français, Sylvain KASSAP, le compositeur et improvisateur français, guitariste et joueur de buzuq et de oud qui a développé un répertoire musical original se rattachant au monde méditerranéen, aux confluences des cultures gitanes, orientales et européennes, Titi ROBIN…

C’est dire, en ne citant que ces quelques noms, la qualité, la richesse et la pluralité des influences, des inspirations qui ont teinté le projet final !

Il est temps de vous présenter ces 18 « sociétaires de l’AKADEMI » et de découvrir la structure des pupitres de cette 7ème édition et formation :
Chant : Elodie JAFFRE, Axel LANDEAU.

Bombarde : Ivonig LE MESTRE.
Bombarde, trompette : Louri DERRIEN.
Bombarde, saxo : Simon FROGER.
Bombarde, saxo, chant : Yann-Ewen L’HARIDON.
Bombarde, saxo, clarinette : Thomas GALERON.

Cornemuses : Ewen COURIAUT, Yeltaz GUENNEAU, Jordane GUILLOUX, Ronan LE BOZEC.

Trompette, clarinette, biniou, bombarde Alan LETENNEUR.
Trombone : Sophie JOBERT.

Guitare à frets mobiles Ignacio NAON.
Basse fretless : Dina RAKOTOMANGA.

Caisse claire, tambour : Alan LE BOZEC.
Caisse claire, percussion, basse, autres percussions : Clément CHAUVET, Yvon MOLARD.

11 des 12 morceaux du programme sont issus de thèmes traditionnels de la musique populaire de Basse Bretagne, auxquels ont été ajoutés des éléments de composition qui sont, soit proposés par les intervenants extérieurs, soit par les membres du collectif.
Des morceaux glanés, sous la houlette d’Erik MARCHAND, dans les collections de DASTUM.
Le collectif a écouté et analysé tous ces enregistrements et a ressorti de très belles versions aux complexes et riches arrangements.

Le défi s’est révélé de taille, car depuis de nombreuses années, le bagad s’est créé un certain académisme avec bon nombre de certitudes, de règles, de rigueurs.
La difficulté pour « KREIZ BREIZH AKADEMI #7 » a donc été de dépasser ce cadre, devenu, ça et là, quelque peu, conformiste.
Pour cela, le collectif a, par exemple travaillé avec le luthier morbihannais, Tudual HERVIEUX, afin de pouvoir jouer des quarts de ton.

Toutes ces recherches musicales, ces approches artistiques, culturelles, ce travail de fond ont, sans nul doute, abouti à l’enregistrement d’un superbe, passionnant, ample album où l’on dégustera le jeu puissant, mais subtil des cornemuses et des bombardes, les cadences frétillantes et précises des batteries, mais également, comme presque chaque intervenant, comme vous avez pu le constater, dans la distribution, mentionnée plus haut dans notre chronique, maîtrise plusieurs instruments, les larges interventions ou les lignes de flûte traversière, trompette, trombone, saxophone, percussions diverses et variées, guitare électrique et basse.
Quel spectre instrumental !

Mais n’oublions pas de mentionner, tout au long du programme, les deux excellents chanteurs Elodie JAFFRE, à la voix si pure, en plage 4, dans « Witch of Endor (Ololé) » et Axel LANDEAU voix puissante qui se confronte aux entêtants cuivres dans le morceaux, peut être, le plus prospectif du disque, en plage 11, « Bolom kozh ».
Tous deux, c’est évident, s'expriment en langue bretonne, que ce soit pour le kan ha diskan ou la gwerz.

Nous vous conseillons, bien évidemment, l’acquisition de ce brillant opus qui met en valeur des thèmes locaux parfois se révélant être proches des autres musiques modales du Monde.

Les aficionados du Bagad seront comblés, car ils percevront qu’en transcendant son « identité originelle », cette formation qui, au fil des années, sur la forme, a ouvert son registre culturel à d’autres couleurs musicales, voire, parfois, à d’autres instruments complémentaires, sur le fond, parvient à pratiquer les subtilités des phrases des chanteurs et chanteuses de Basse Bretagne.
De son côté, le jeu « à l’ancienne » des sonneurs de couple peut s'adapter à un jeu d'ensemble pour 18 musiciens.
C’était, entre autre, au travers de la création de cet album « hed », le défit que s’était fixé « KREIZ BREIZH AKADEMI #7».
Pari, complètement réussi !

Vous retrouver, ainsi, savamment revisités, re-créés des thèmes vocaux et instrumentaux provenant majoritairement du « Pays Vannetais » et du « Centre Bretagne », portés jusqu'à nous par de grands interprètes de la musique populaire bretonne, comme, entre autres, Christian et Catherine DURO, Herri RUMEN, les sœurs GOADEC, Les sonneurs Le GALL et Le NOUVEAU, Eléonore PROVOST…

Cet excellent CD « Hed » le prouve, une nouvelle fois, « KREIZ BREIZH AKADEMI’, est, décidemment, l’un des plus fertiles creusets de la musique bretonne.

Gérard SIMON
____________________________________________
(*) Historiquement, "Treujenn Gaol" (« Trognon de chou », en breton) a été le surnom donné aux premières clarinettes arrivées en Bretagne, à cause de leur forme évoquant, un trognon de chou.
Les Bretons ayant l'habitude d'utiliser des sonneurs pour l'animation des événements sociaux festifs, dans des environnements parfois bruyants (Mariages, foires, marchés et autres), les sonneurs de clarinette ont développé un jeu adapté à cette utilisation, évoquant celui de la bombarde) avec des attaques mordantes, toujours dans le registre aigu de l'instrument, dans l'optique d'obtenir un puissant volume sonore.
Actuellement, quand on parle de « Treujenn Gaol », on parle plus de cette façon de jouer que de l'instrument lui-même, car même si les clarinettes ont évolué depuis, et que la plupart des sonneurs utilisent des clarinettes modernes, ce type de jeu typiquement breton, avec un son puissant, allié à des attaques mordantes, est resté le même.
En définitive, une phrase qu'on entend souvent dire résume très bien tout ça :
« Le Treujenn Gaol, c’est la clarinette qui parle breton !»
(Source Les sonneurs Tchock - www.tchok.kazeo.com).