Le site Internet officiel du groupe

dossier de presse qui accompagne le Compact-Disc aimablement adressé à notre rédaction.

Mais, deux principales raisons nous dictent, pour l’introduction de cette page, ce choix éditorial :
- Ce substantiel et synthétique rédactionnel signé du découvreur label concarnois, PAKER Prod, nous semble, pour le moins, tout aussi pertinent que ce nous aurions, nous-mêmes, et moins brillamment, pu écrire pour portraiturer ce fort talentueux et atypique trio quimpérois.

- S’agissant d’un enregistrement réalisé en public… « live », comme disent les inconditionnels des termes « artistico-anglo-saxons », ce présent programme reprend, inévitablement, les titres d’un, aussi jeune, qu’attrayant répertoire révélé lors des deux premières parutions discographiques du groupe.
C’est, alors, qu’en Une N°112 de mai 2019 et Une N°196 d’avril 2023, avec vive conviction, nous avions, déjà, par nos volumineux paragraphes, présenté le groupe et les titres constituant les albums « Karrdi Sessions » (Parution : Avril 2019) et
« Triumvirat » (Parution : 10 mars 2023).
Il serait, ici, de ce fait, redondant, récurrent, de réitérer nos propos.
Il paraissait préférable de laisser la parole à la production.
Néanmoins, nous vous invitons, en cliquant, sur les liens disposés, ci-dessus, à vous reporter à nos deux antérieurs papiers numériques.

Voici donc… « Live » (Tiens !), un remarquable enregistrement, réalisé, le samedi 24 août 2024, sous chapiteau, au Festival du Roi Arthur 2024 de Bréal-sous-Montfort (35), par Tibo NIOBE et Christophe SIZORN, puis, mixé par Tibo NIOBE, au studio Karrdi de Quimper avant d’être masterisé au studio 13|31… de Quimper, par Jean-Charles HERMANN.

Vous retrouverez, cette fois, sur scène, les trois orfèvres de cette brillante fête musicale, dansante et, avant tout, intensément collective, à savoir :
- Kentin JUILLARD, à la batterie et aux percussions
- Yeltaz GUENNEAU, à la flûte traversière en bois et au kayamb (Hochet en forme de radeau, instrument de percussion idiophone utilisé par secouement dans les pays de l’océan indien).
Tibo NIOBE, aux guitares et, également, au kayamb.

Avec 9 titres, dont 6 compositions signées du groupe et 3 airs traditionnels bretons, près de 55 minutes de vibrations métissées et d’énergie communicative vous attendent. Rond de Loudéac, Kas a-barh, Scottisch, Cercle circassien sont proposés aux présents danseurs de festoù-deiz et noz, les plus exigeants, comme à ceux qui s’expriment, simplement, en toute liberté chorégraphique, au travers de la transe.
Dès le début du 2ème morceau, « N’a pas de rayure I », Yeltaz GUENNEAU, incite, par ailleurs, à cette latitude d’expression corporelle, en clamant, au micro : « Rond de Loudia… ceux qui ne savent pas danser cela, ce n’est pas grave, je veux vous voir bouger, en tous cas, allez ! ».

O'TRIDAL : De gauche à droite, Yeltaz GUENNEAU, Kentin JUILLARD, et
Thibo NIOBE - © Photo Serj Philouze

Vous écouterez, vivrez, aussi, des instants particulièrement rock avec les riffs échevelés qui s’échappent de la guitare électrique d’un improvisateur inspiré, Tibo NIOBE, déchainé, sons qui deviennent littéralement voix. C’est notoirement le cas, au cours de la quatrième piste, où, au dernier tiers du morceau « N’a pas de rayure III », le chant de la guitare interpelle le public, générant un dialogue scandé avec la foule plus que présente qui répond, avec croissante vigueur, aux questionnements sonores du talentueux instrumentiste.
Remarquable et fédérateur moment de communion et d’enthousiasme inhérent à la magie du « Live » !
Les titres que vous connaissez, au travers des disques « Karrdi Sessions » et « Triumvirat », en version studio, déjà remarquables, sont, ici, sublimés. La scène permet beaucoup plus d’improvisation, pour une formation qui « à quelque-chose à dire » et qui, par ses multiples talents, sait pleinement l’exprimer.

Si la guitare électrique explose, les percussions de Kentin JUILLARD ne sont pas en reste, en devenant quasi-tribales, dans
« Temple Tuk », ou dans l’introduction de « N’a pas de rayure III ».

Vous remarquerez que nous citons, à plusieurs reprises, « N’a pas de rayure », affecté d’un numéro d’ordre différent. Il faut, pour le lecteur, comprendre que ce morceau antérieurement présent en piste 5 de l’album studio « Karrdi Sessions » et, en clin d’œil, dénommé avec une appellation faisant suite au titre du 4ème morceau, du même opus, intitulé « L’ombre d’un zèbre », est, ici, décliné en quatre séquences instrumentales successives.

Côté flûte, Yeltaz GUENNEAU nous distille de merveilleux et véloces instants, comme, pour simple exemple, dans le Kas a-barh, « Tarabbarzh », où la danse typique du Pays de Lorent, ralliant les terres du sud, s’affricanise.

Toujours en « danse deux par deux », figurant, en dernière piste du disque studio « Triumvirat », suit un plus qu’enflammé« Sarzhad », créé, comme le précise, sur scène, Yeltaz GUENNEAU, suite à un festival de Sarzeau, vécu, aux côtés du groupe PLANTEC, sous une grande la chaleur induisant la recherche assidue de l’hydratation.
Croyez-nous, avec les insensés déferlements électriques de Tibo, il y a du « gros son » ; ça déménage ! Vous pouvez pousser le potentiomètre de votre installation sonore, la qualité de l’enregistrement le permet, aisément.

L’opus se conclut avec un cercle circassien, titré « Maskl An Davam ». Sur les effrénées et entêtantes percussions de Kentin JUILLARD qui portent, jusqu’au délire, les lignes de cordes électriques « méandrées »de Tibo NIOBE, laissant place aux véloces spirales de la flûte de celui que l’on nomme, « Le bison de la terre noire » (Vous l’apprendrez, au cours de la précédente scottish, « Lovejoy Boeson », lors de la présentation des musiciens et techniciens)… l’excellent Yeltaz GUENNEAU.
Quel salut final !...

Enfin, après cet ultime morceau, laissez tourner votre galette argentée sur votre platine, car si nos pages numériques sont publiées, sans aucune publicité, un disque peut, de façon originale, en distiller, parfois, une page…

Vous l’avez compris, cet opus est très loin d’être une compilation ou un « best-of » de versions studio, simplement et homothétiquement, reprises en public.
Saturé d’énergie, cet enregistrement est une véritable re-création et c’est pour cela que nous souhaitions, ardemment, comme un album original, le porter à la UNE de Culture et celtie, l’e-MAGazine, afin de vous suggérer, avec ample conviction, son achat.

Décidément O’TRIDAL sait, en permanence, créer une nouvelle, originale et spécifique musique bretonne, aussi captivante qu’énergique, pour faire battre la terre et vibrer les corps.

C’est, ainsi que, dans sa dixième année d’existence, nourri de leur culture folk-rock, de leurs collectives expériences au sein de bagadoù, Kemper et Penhars et de leurs multiples collaborations, les membres de ce trio persiste à créer une musique, certes, bien enracinée, mais ouverte et exportable vers les autres pays, notamment celtiques, comme en janvier 2025, en Irlande ; une migration artistique, dansante et mélodique qui, contrairement à ce que la Bretagne, en sens contraire, pratique depuis de longues années, notamment au travers de son Festival Interceltique de Lorient, n’est pas toujours évident pour la musique bretonne.
C’est sur la petite scène du Novomax, à Quimper et sans public, qu’O’TRIDAL avait peaufiné l’approche de ses 3 escales en terre irlandaise, à savoir, Killarney, Limerick et Dublin.

Avec, pour frapper traditionnellement ou très librement, du pied, des rythmiques, indiscutablement bretonnes et des effets électriques survoltés pour « transe… ender » le public, le nom du groupe peut, effectivement, se traduire par : exulter, jubiler, tressaillir, exploser de joie, parvenir à l’extase !

Gérard SIMON

NB : Afin d’élargir, encore, votre découverte, pour les illustrations sonores de cette présente page, nous avons choisi des morceaux qui ne figuraient pas en accompagnement des deux chroniques précédentes consacrées à « Karrdi Sessions » et
« Triumvirat ».