L’expérience professionnelle acquise depuis près de 30 ans, par ce producteur, dans les domaines artistiques et évènementiels, l’a conduit à proposer un élixir musical très inspiré, parfaitement équilibré, finalement, disons-le d’entrée, fort réussi !

Remarquable et véloce maître de son limpide piano, Didier SQUIBAN est, sur cet opus, bien plus qu’accompagné, par les saxophones ténor et soprano, clarinette de Bernard LE DREAU et les tablas et percussions de Jérôme KERIHUEL.
Dans cette configuration en trio, chaque musicien a, vous le constaterez, égal rôle.
La notoriété de Didier, la complicité de plus de 25 ans qu’il partage avec Bernard, la plus récente rencontre, quoi que datant, quand même, de 2007, avec Jérôme, ne conduisent à aucune prédominance, ni à aucun retrait de l’un ou l’autre des intervenants. Cette parfaite équité se traduit, aussi bien, intrinsèquement, dans l’expression artistique des 3 complices que dans l’équilibre de la mise en place des plans sonores. Saluons, au passage, l’excellence de la prise de son réalisée, en février 2016, à « Keramoal », Millizac (29), par Patrick PERON ainsi que son mixage final.

« Sonate en trio », est le titre donné à ce très agréable et intéressant album. Il rappelle la structure de la composition instrumentale de musique classique à plusieurs mouvements.
Dans cet album, il y en a trois :
- 1er mouvement : KERAMOAL
- 2ème mouvement : CO-NAISSANCE
- 3ème mouvement : MY « SEA » SONG.
À l'origine, le mot « sonate » désigne « une musique qui sonne » (en italien, sonata, suonata). Et, croyez-nous, les 15 plages de ce programme, sonnent !

Vous ne serez pas perdus, puisque, déjà, en pays de connaissance, mais très agréablement surpris par une élégante et constante innovation, car « Sonate en trio » reprend des thèmes composés pour les albums précédents de Didier SQUIBAN, ici, revisités, réarrangés, dans un autre esprit et des couleurs différentes.
En quelque sorte, le pianiste, qui a signé compositions et arrangements, nous propose ces paysages bretons, certes, familiers, mais qui se sont, au fil du temps et sous des éclairages saisonniers différents, parsemés de nouvelles maisons ou de chemins côtiers retracés.

Une exception à ce panorama, où l’on retrouve le style « distingué » du pianiste, heureux alliage des musiques traditionnelles bretonnes, de l’improvisation jazz et du romantisme classique, pour le titre « Keramoal » (plage 2) qui a été écrit par Jérôme KERIHUEL.
Un morceau, très contemporain, très « free-jazz », où le chaleureux et « bluesy » sax de Bernard LE DRAU, après quelques onomatopées bien tempérés, devient nettement plus échevelé sur les rythmes frénétiques des percussions de Jérôme, qui s’appuient, peu à peu, sous les « bougonnements » du piano de Didier.
Un morceau de plus de 4 minutes captivant et énigmatique comme peut apparaître une peinture contemporaine, par ailleurs, autre passion du pianiste. Sans doute une cohérence artistique avec le tableau
« alexithymie », encre acrylique sur toile et papier marouflé, œuvre de Jean-Charles BRUNE qui illustre le verso du livret et « étiquette » la galette musicale… même si, celle-ci, n’est pas de Pont-Aven !

Ouvert, dès le premier mouvement « Keramoal » par « Pièce pour la paix, part 1 », conclu par « Pièce pour la paix, part 2 », l’album « Sonate en trio », est, aussi, une invitation au voyage vers la paix intérieure et vers la rencontre du monde… des mondes et des êtres.

« Il est des êtres,
dont nous savons,
immédiatement,
au premier regard,
aux premiers silences,
qu’ils marqueront,
à jamais,
nos pensées vagabondes,
notre parcours terrestre
entre les rives du temps ».

C’est par ces mots que débute le texte « Co-naissance » (plage 6) de Jean-Bernard VIGHETTI, natif de Pontchâteau (44 Bzh), animateur de la vie culturelle bretonne, par ailleurs, fondateur du festival rennais des
« Tombées de la nuit », dont il a été le directeur artistique durant plus de 20 ans.
Soutenu par les enjôleuses vagues de son piano de cristal, Didier SQUIBAN a choisi, pour bien dire les mots, le récitant Manu LANN HUEL avec qui il a, déjà, entre autres, collaboré, au cœur des projets « An tour tan » et « La symphonie Iroise ».
Habilement égrainés, distillés, par ce poète, auteur-compositeur-interprête finistérien, l’excellente diction narrative du texte devient chant, dans un imaginaire chorégraphique contemporain, possible !

Un titre du 3ème mouvement « My « sea » song » nous a emporté : « Loco » (plage12). Un swing fou... Mais, en espagnol, « loco », ne veut-il pas dire fou ?
Nous pensons, néanmoins que c’est le rythme « ferroviaire », qui a prévalu pour l’appellation de cette composition où le piano, les sax rivalisent de vélocité sur le martèlement continuel des percussions qui enflamment le voyage dans la veine de l’œuvre orchestrale d'Arthur Honegger, « Pacific 231 ».

Il y a, dans ce disque, si vous nous permettez cette licence sémantique, des « instants pour tous les moments ».
Des mélodies plus « classiques » (Pièce pour la paix, L’écolier), d’avantage « prospectives » (Keramoal), franchement « bluesy » (Kemenez, My « sea » song), sans nul doute« jazzy » (Mouliged), certainement
« traditionnelles » (Gavotte de Noël), mais nous nous refuserons à classifier, inutilement et drastiquement les titres, tant les styles, au cœur d’un même morceau, peuvent, se rencontrer, s’opposer, au contraire, fusionner.
C’est, notamment, toute la richesse de cet opus que nous écoutons, en boucle, dès sa réception postale.

Depuis plus de 20 ans, disciple de Bill Evans qui lui a révélé le jazz, notamment, parce que ce légendaire pianiste de jazz américain osait ouvrir une brèche entre le jazz et la musique classique, agrégé de musicologie, Didier SQUIBAN apporte, par sa créative « alchimie », considérablement à l’évolution de la musique bretonne, par la, même, à sa pérennité.
Ne disait-il pas, au cours d’une interview menée, en 2004, par Bertrand LOREAU :
« Les musiques jouées strictement de manière traditionnelle se transmettent et continuent à vivre mais ce serait triste s’il n’y avait que cela. Il y a des musiciens qui font de la recherche, j’en fais partie, des gens comme STIVELL qui a commencé il y a trente ans, comme Denez PRIGENT ou Jacques PELLEN. Les deux aspects sont importants : l’héritage, la tradition, et une autre façon de voir les choses ».

Après « Cordes et Lames », en duo avec l’accordéoniste Alain TREVARIN (2012), puis « Molène Saison II » (2013), Didier SQUIBAN nous propose, en 2016, avec « Sonate en trio », plus de 50 minutes d’un nouveau et très attrayant voyage musical, à chaque instant, « relancé », toujours esthétique et fort bien « conjugué » aux talents de Jérôme KERIHUEL et de de Bernard LE DREAU.

Nous vous engageons à participer à cette balade contemporaine, en vous procurant, au plus vite cet excellent opus produit par Lenn-Production et distribué par Coop Breizh.

Gérard SIMON

CD "Sonate en trio"- Didier SQUIBAN, Bernard LE DREAU,
Jérôme KERIHUEL.
Parution : avril 2016 - Réf : 4016060.15396
Edité chez Lenn Production - www.lennproduction.fr
Distribué par Coop Breizh - www.coop-breizh.fr