VINDOTALE - "Tan"

« Feux de mer,
feux de terre
terre de feu,
vie de feu
danse !
danse ! danse !
aime !
brûle ! brûle ! aime ! »

« VINDOTALÉ »… C'est le prénom « Gwendal » en langue proto-celtique, l'ancienne langue commune aux peuples celtes, avant que naissent le breton, le gaélique, le gallois, des racines, particulièrement, inspiratrices du répertoire de la chanteuse et du musicien.

Mais qui sont ces deux artistes bretons qui donnent vie à cet efficace et esthétique duo ?

Pour le chant, Bleunwenn MEVEL, dite, tout simplement… Bleunwenn !
Vous la connaissez, vraisemblablement, pour l’avoir entendue avec TRI YANN et pour des participations, auprès de Carlos NUNEZ ou de Dan AR BRAZ.
Souvenez-vous ! Elle a fait partie, avec le statut, d’alors, récente musicienne professionnelle, de la longue et pérenne aventure du groupe TRI YANN, en tant que membre, à part entière, précisément entre 2000 et 2001, en l’absence temporaire de Jean-Paul CORBINEAU. Ainsi, elle a participé à la tournée et au 12ème disque des « 3 Jeans », titré « Le Pélégrin ».

En 2002, elle est l’invitée de Carlos NUNEZ qui enregistre son nouveau Compact Disc « Un Galicien en Bretagne ».
En plage 7, aux côtés de Gilles SERVAT, sur « An ini a garan - Celle que j’aime », elle intervient, en solo pour le 2ème couplet, en duo pour le 3ème et, en très joli contre-chant, pour le 4ème.

En 2003, Bleunwenn figure au cœur de la distribution du disque de Dan AR BRAZ, « À Toi et Ceux ».
Discrètement, pour les chœurs enjolivant la composition de Dan et de Clarisse LAVANANT, « La route vers l‘ouest » qui ouvre l’opus et, d’une façon plus marquée, pour les répliques du chant du deuxième titre « Mary’s dancing ».

Antérieurement à ses premiers pas professionnels, susmentionnés, dès l’âge de 15 ans, Bleunwenn a commencé par apprendre le piano à l’Ecole de Musique de Pontivy, avant de se consacrer, en amateur, au chant personnel et en chorale.
Elle s’initie, aussi, à la danse bretonne, qu'elle pratiquera, pendant une dizaine d'années, au sein des référentes formations
« Bagad/Cercle », Kerlenn Pondi (Pontivy) et Kevrenn Alré (Auray).
Puis, professionnellement, bercée par des genres musicaux très variés allant du classique au rock, en passant par les musiques du monde, inspirée par des chanteuses telles que, d'origines cherokee et irlandaise, Tori AMOS, écossaise, Karen MATHESON ou canadienne, Loreena McKENNITT, Bleunwenn a surfé entre les planches de l’Opéra de Rennes et la création bretonne.

Bleunwenn a, également, participé à plusieurs groupes de folk-rock celtique :
« GLAZ », puis, avec ses frères Konan, Gurvan et Gwenhaël, « KAD » (1992 à 2001 - Groupe de rock celtique progressif, primitivement, dénommé Kadwaladyr), « BELSHAMA » avec, notamment, Konan et Gurvan, et ARZ NEVEZ, formation menée par Yves RIBIS, (CD Canntaireachd - 2012 où elle y interprète, magistralement, dans des volutes de réverbération, un onirique
« Kimiad To The Luthier ».
La chanteuse joindra sa voix à l’opéra-rock « Strinkadenn Ys » (Seven Reizh).

Elle donne des cours de chant et exerce ses talents, plutôt en classique-lyrique (Chœur de l'Opéra de Rennes, Orchestre des Jeunes de Méditerranée, ensemble vocaux, dont Chœur de chambre « Mélisme-s ». La musique bretonne et celtique reste, néanmoins, l’un de ses univers de référence, tant pour le chant que pour ses compositions dont vous retrouvez certaines d’entre-elles dans ce présent opus « Tan ».

De son côté, Gwenole LAHALLE apprend la guitare à 12 ans, compose, chante et monte sur scène à 15 ans, au sein du groupe de rock celtique « TAN FLAM » (Décidemment !).
Il poursuit son parcours et nourrit sa passion musicale pour devenir… ingénieur du son !
A ce titre, il travaille, régulièrement et notamment, avec de nombreux artistes de la scène bretonne traditionnelle, comme CARRÉ MANCHOT, Annie EBREL, Yann-Fañch KEMENER, HAMON MARTIN Quintet … ou, plus pop, Gérard DELAHAYE, Sylvain GIRO, dans le cadre de nombreuses manifestations et festivals (Vieilles Charrues, Transmusicales, Art Rock, Festival de Cornouailles).

En 2008, ce brillant guitariste, chanteur et expert des techniques sonores, crée son propre studio d'enregistrement en continuant, simultanément, à composer, toujours inspiré par sa culture pop-rock et la musique bretonne et celtique.
« Tan » fusionne et synthétise, ô combien, ses compétences et son goût marqué pour la belle création artistique, musicale et technique, puisque c’est Gwenole LAHALLE qui signe, ou co-signe avec Bleunwennn, quatre compositions et tous les arrangements du disque, joue de très enjôleuses lignes de guitare, assure la prise de son et, avec Louis SOLER, par ailleurs, chargé de la direction artistique, réalise le mixage… Sur des boucles électro, très efficaces, mais parfaitement maitrisées, dans une percutante nuance, le résultat est excellent, l’album étant, particulièrement bien produit, tant pour la stratification des plans sonores que la mise en espace !

A la lecture de ces deux respectifs itinéraires, il est aisé d’envisager la pertinence et la qualité de cette première publication discographique de « VINDOTALÉ ».
Une très belle voix féminine posée sur une rythmique tonique, cette dernière restant, toujours, dominée par de très harmonieuses mélodies, « Tan » est loin d’être un simple « guitare-voix ».

Pour enrichir la texture, la « colorimétrie » musicale et harmonique du projet, Bleunwenn et Gwenole ont invité, pour quelques titres, Sylvain BAROU, à l’uillean-pipe, au duduk et à la flûte traversière, Gwenaël MEVEL, à la bombarde et Louis SOLER, à la guitare basse.

Le répertoire choisi, tour à tour, dansant, intimiste ou franchement électrique, toujours pop-rock, où se mêlent compositions et arrangements de chants traditionnels bretons dont certains, peu connus, tirés du Barzaz Breiz, et celtiques d’origines irlandaise, galloise ou écossaise, présente une diversité qui ne nuit, en aucun cas, à la cohérence du programme, mais qui permet, au fil de l’écoute, de mettre, ça et là, plus en avant, la prenante, puissante, mais, ce n’est pas antinomique, suave voix de la chanteuse, les interventions guitaristiques électrisées, parfois échevelées ou acoustiques et voluptueusement jazzy du guitariste, ainsi que, ne l’oublions pas, les textes.